08 mar Gérald Vatrin ジェラルド・ヴァトラン
Gérald Vatrin est né à Nancy, ville berceau de l’Art Nouveau où il s’imprègne des décors d’inspiration florale, hérités de la célèbre école de Nancy. Il se rend, pour plus d’inspiration, en Afrique et en Australie où il développe un répertoire animalier, des formes géométriques, ethniques et aborigènes.
La particularité, la complexité du verre et sa transformation mystérieuse de liquide à solide sont des éléments qui le fascinent. Ses œuvres sont réalisées avec les techniques du verre soufflé, façonnées à la main, puis rehaussées par des gravures, des émaux, des éléments ajoutés ou des découpages à travers le verre. L’identité de ses créations naît d’un métissage transcontinental. Elles reflètent ses voyages et sa rencontre avec les différentes cultures avec qui il partage sa passion pour la matière.
En 2020, Gérald Vatrin participe à la restauration de la Villa Majorelle en collaboration avec le CERFAV. Il réalise une édition limitée en pâte de verre pour DAUM. Les œuvres de Gérald Vatrin sont notamment conservées au Victoria & Albert Museum (Londres), au musée des Arts Décoratifs (Paris) et au Musée de l’artisanat traditionnel d’Ishikawa (Kanazawa).
« Verre-Bambou »
Le projet de Gérald Vatrin pour la Villa Kujoyama s’inspire de l’exposition « Fendre l’air» ayant eu lieu au musée du Quai Branly à Paris entre 2018 et 2019. Par le biais de cette exposition, il a découvert le bambou : noble, résistant, majestueux et écologique. Grâce aux propriétés de ce matériau, il lui est apparu évident d’étudier la création en bambou dans la région du Kansai au Japon, qui accueille les plus grandes bambouseraies et artistes spécialisés dans cet art.
À la Villa Kujoyama, la démarche de Gérald Vatrin consistera à apprendre la technique du bambou pour l’associer à ses créations en verre. Il souhaite aller à la rencontre de la philosophie japonaise afin d’en tirer un substrat créatif, un renouveau qui donnera un nouveau souffle à son parcours d’artiste qu’il considère comme celui d’une vie à part entière.
Dans ses nouvelles créations, il souhaite rendre compte du contraste des matériaux et des deux cultures pour arriver à un juste équilibre, afin de montrer le croisement des cultures nippone et française.