La Villa Kujoyama, et YAU – Yurakucho Art Urbanism (organisation qui gère une communauté d’artistes dans les quartiers de Ōtemachi, Marunouchi et Yurakuchō, qui comptent parmi les principaux quartiers d’affaires) ont conclu un partenariat afin d’inviter Noël Picaper (2024, architecture) à produire un pavillon architectural, qui sera exposé à Hotoria Plaza, Ōtemachi à Tokyo à partir du vendredi 30 mai 2025.

D’avril à août 2024, Noël Picaper a effectué une résidence à la Villa Kujoyama, durant laquelle il a passé une semaine de recherches à Tokyo, avec le soutien de YAU.  En 2025, dans le cadre du l’Exposition Nomade organisée par l’Université des Arts de Tokyo, et du festival « Nuit de la Philo 2025 : Agir pour le vivant » organisé par l’Institut français de Tokyo, consacré aux problématiques environnementales et à la durabilité, et présenté pour la première fois en Asie, Noël Picaper dévoilera le pavillon « Exposition Nomade 0.0 – MOHITORI ».

Le pavillon revêt plusieurs costumes :

* Celui d’un signal urbain : une petite tour visible de loin par sa façade métallique brillante, faisant écho aux immeubles de verre environnants. Le toit sombre aux accents archaïques semble flotter dans la ville.

* Celui d’un observatoire abrité : après quelques marches, on découvre un espace pour observer les passants, le canal et la ville comme un organisme vivant. Les marches peuvent devenir des assises.

* Celui d’un rituel aquatique : les jours de pluie, l’eau s’écoule dans une gouttière sculpturale et finit sa course dans un Tsukubai. Une fente permet aussi aux visiteurs de verser de l’eau manuellement.

Mohitori rend visible des éléments et des cycles ordinaires. Parler du vivant commence peut-être d’abord par cette attention silencieuse.

Ce projet a bénéficié du programme post-résidence de la Villa Kujoyama, avec le soutien de l’Institut français, l’Institut français du Japon et la Fondation Bettencourt Schueller. 

■ Informations sur l’exposition

Exposition Nomade 0.0 – Pavillon MOHITORI –
Dates : du vendredi 30 mai à fin juin 2025

• Inauguration le jeudi 29 mai à 18h30 à Hotoria Square (1 Chome-1 Ōtemachi, Chiyoda City, Tokyo 100-0004) (google maps)

• Le pavillon est visible à Hotoria Square pendant toute la durée de l’exposition. Venez découvrir le pavillon MOHITORI, et montez dans sa tour d’observation ! La visite sera accompagnée d’explications par l’architecte Noël Picaper ainsi que l’équipe en charge de l’exposition.
  • Dimanche 1er juin : 10h00–11h00, 16h00–17h00
    Les personnes présentes à 10h et 16h pourront également participer à la visite guidée de l’Exposition Nomade qui se tient à côté.
  • Lundi 2 juin : 18h00–19h00
  • Mardi 3 juin : 12h00–13h00

• MOHITORI s’inscrit dans le cadre de l’Exposition Nomade organisée par l’Université des Beaux-Arts de Tokyo, ainsi que dans la programmation du festival « Nuit de la Philo 2025 : Agir pour le vivant », organisé par l’Institut français de Tokyo à Shinjuku. Des événements associés sont prévus.

Pour suivre l’itinérance du pavillon suite à son exposition à Hotoria Square jusqu’à fin juin, rendez-vous sur le site de Yurakucho Art Urbanism (lien). 

■ Événements associés 

• Du vendredi 23 mai au dimanche 15 juin : exposition de dessins préparatoires de Noël Picaper à l’Institut français de Tokyo

• Samedi 31 mai : rencontre à l’Institut français de Tokyo – Discussion autour du projet MOHITORI: l’attention à l’ordinaire
  • Horaire: 12h30 – 13h30
  • Modérateur : Takahiro Ohmura (architecte)
  • Participants : Noël Picaper, Junpei Mori (Université des Arts de Tokyo)
  • Entrée gratuite sur inscription.

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• Jeudi 5 juin: rencontre entre Noël Picaper et Masato Ashida pendant l’ouverture au public de la Villa Kujoyama
  • Horaire : 18h30-20h30
  • Entrée gratuite sans inscription

Noël Picaper 

(2024, architecture)

Voir le profil du lauréat

Noël Picaper est architecte, diplômé en 2016 de l’ENSA Strasbourg. Après des expériences en Suisse, au Japon et en France, il crée en 2019 Onomiau, une entité avec laquelle il travaille sur des formats variés : pavillon public, maîtrise d’œuvre privée, étude urbaine et paysagère, expositions, enseignement, fictions, etc. 

Sensible aux rituels et aux mystères des lieux, il fabrique des architectures qui essayent de résister aux catégories en jouant sur des ambiguïtés (édifice/paysage, vivant/mort, mobilier/sculpture, naturel/artificiel, etc). Des architectures étranges qui se racontent pourtant à partir d’une composition de formes ordinaires et de géométries simples. Ces structures viennent à notre rencontre pour nous raconter les qualités invisibles des paysages qu’elles arpentent.

Junpei Mori

Né en 1985 en Malaisie. Diplômé de l’École supérieure d’architecture de l’Université des Arts de Tokyo. Depuis ses années d’études, il réfléchit au concept de temps à travers l’architecture et continue de s’impliquer dans des lieux qui génèrent des situations tels que la scénographie, les expositions et l’aménagement urbain. Depuis 2013, il est basé à Matsudo, dans la préfecture de Chiba, où il a fondé la résidence artistique « PARADISE AIR ». Plus de 600 groupes d’artistes y ont séjourné à ce jour.

Parmi ses principales activités figurent MADLABO (jusqu’en 2011), Tōno Off-Campus, la rénovation de la maison Chiba, une maison traditionnelle de style Nanbu Magariya à Tōno (depuis 2015), le projet de conception du nouveau musée d’art de la ville de Hachinohe sur le thème de l’apprentissage (conception conjointe avec Tetsuo Nishizawa et Yoshihide Asako, depuis 2017), professeur associé invité au Laboratoire pour l’avenir de l’art à l’Université des Arts de Tokyo (à partir de 2024), le centre d’expérimentation artistique VIVA (depuis 2019), et le programme d’urbanisme artistique YAU à Yūrakuchō (depuis 2021). Fondateur de la société Interrobang Inc. (depuis 2019).

Masato Ashida

Représentant de l’Agence d’architecture Masato Ashida, co-représentant de ENERGY MEET et du Future Research Institute, enseignant vacataire à l’Université de Chiba et à l’Institut de technologie de Chiba.

Né en 1975 à Kyoto. Diplômé du département d’architecture de l’Université de Kyoto en 1998, puis titulaire d’un master en architecture de l’École supérieure d’ingénierie de cette même université en 2001. De 2001 à 2011, il travaille au sein de l’agence d’architecture Hiroshi Naito. En 2012, il fonde Masato Ashida Architectural Design Office Co., Ltd., puis cofonde la même année ENERGY MEET Co., Ltd.. Enseignant vacataire à l’Université de Chiba depuis 2017. En 2018, il cofonde Future Research Institute Co., Ltd.. Depuis 2024, il est également enseignant vacataire à l’Institut de technologie de Chiba.

Il a reçu de nombreuses distinctions, notamment le Prix de l’architecte de demain, le Good Design Award, le Prix d’excellence du concours d’architecture de Kanagawa, le Wood Design Award et le Asia Design Prize.

■ Crédits

Conception : Noël Picaper/Onomiau
Organisation : Villa Kujoyama, Institut français du Japon, Fondation Bettencourt Schueller Yurakucho Art Urbanism (YAU), Université des Arts de Tokyo
Coordination locale : Bureau d’architecture Masato Ashida
Production : Matsumoto Furniture Manufacturing Co.